不论你是测试系统，追求极致的音乐体验或者只是简单的想搜寻一些新的音乐去聆听，我们所总结的这个列表都是适用的。

挑选的过程其实非常艰难，优秀的专辑太多，但因为篇幅和数量有限，我们进行了艰难的抉择，最终选择了不同流派、不同创作风格和以及不同声音特性的50张专辑作为下面这个列表，献给HIFI发烧友。

1.  Hail To The Thief  （2003）

艺人： Radiohead

流派：摇滚

专辑风格：实验摇滚 Experimental Rock

这是Radiohead乐队发行的第六张录音师专辑。紧跟着“Kid A”和“Amnesiac”两张电子迷幻专辑之后，“Radiohead”回归到五件式吉他乐队的行列，但整张专辑依然弥漫着荒凉的实验色彩和电子迷幻的味道，也正是这些特点，让这些专辑意义更为深重。

2.   Bitches Brew (1970)

又名: 泼妇酿酒 

艺人：Miles Davis 

流派: 爵士 

这张专辑可谓是融合爵士的开山之作。Miles Davis用〝融合〞这个词表达他对这一时期的音乐的看法。这张专辑将调式爵士和摇滚的节奏部分融合在一起，创造了一种具有广泛影响力的流派。这张专辑被滚石杂志评为500张历代最强专辑之一。

3.   Loveless (1991)

艺人：My Bloody Valentine 

流派: 摇滚 

专辑风格：梦幻流行 Dream Pop, 噪音流行 Noise Pop, 自赏 Shoegaze, 另类摇滚 Alternative Rock

Loveless可以说是“自赏摇滚”的巅峰之作，Loveless将大量层叠反复的旋律与梦幻流行节奏相结合，堪称杰作。同时充斥着混响和吉他噪音。这张专辑不但将电吉他的效果发挥到极致，充满迷幻色彩的歌声也让人难以忘怀。这张专辑被认为是 My Bloody Valentine乐队最成功的代表作，在世界范围内都拥有巨大的影响力。

4.   Wish You Were Here (1975)

艺人：Pink Floyd 

流派: 摇滚 

专辑风格：前卫摇滚 Progressive Rock, 迷幻流行 Psychedelic Pop,迷幻摇滚 Psychedelic Rock

简单来说，如果没有一张“ Wish You Were Here”的副本，都不好意思把自己称为发烧友。好不夸张的说，大部分的发烧友都拥有这张专辑。

5.  Abbey Road (1969)

艺人：The Beatles 

流派: 摇滚 

专辑风格：默西之声 Merseybeat, 流行摇滚 Pop Rock

这张专辑是The Beatles乐队的最后一张专辑， 里面包括了每一位成员的作品， 各种不同的风格熔于一炉。当然，实验摇滚非常多，也有人会说，Beatles有比这个更有趣的专辑。但即使我们忽视创作方面和声音价值，Abbey Road特别是（if nothing else）证明了直白的流行音乐也可以是艺术，并且应该是艺术。

6.   Random Access Memories (2013)

艺人：Daft Punk

又名超时空记忆

流派: 电子

专辑风格：合成器朋克 Synth Punk 

这张专辑斩获2014格莱美年度专辑、年度制作、最佳流行组合、最佳舞曲/电子专辑等奖项。录制使用了大量的现场原声器材。Random Access Memories是为数不多的位居流行音乐排行榜榜首的舞曲专辑之一，你需要更深入的聆听才能感受到它的魅力。

7.   Automatic For The People (1992)

艺人：R.E.M.

流派: 摇滚 

专辑风格：学院摇滚 College Rock, 另类摇滚 Alternative Rock

R.E.M.曾凭借Out Of Time获得了第34届格莱美的最佳另类音乐专辑， Automatic For The People 这张专辑则充满了矛盾，里面包含了不同类型的歌曲，有主流的，也有灰暗、抽象的。Berry，Stipe，Buck和Mills（乐队的4位成员）为我们创造了一个永恒美好同时满怀悲伤的专辑。

8.   The Soft Bulletin (1999)

艺人：The Flaming Lips

流派：摇滚

专辑风格：迷幻流行 Psychedelic Pop, 新迷幻 Neo-Psychedelia

The Flaming Lips乐队创作过非常多的作品，因此对刚接触这个乐队的人们来说或许会有些不知所措。但“The Soft Bulletin ”绝对是乐队最佳的声音写照：其音乐和抒情都令人赞叹。这张专辑也为乐队赢得了高度的评价，堪称其音乐生涯的巨大转折。

9.   Innervisions (1973)

艺人：Stevie Wonder

流派：放克/灵歌/R&B 

专辑风格：放克 Funk, 摩城 Motown, 柔顺灵魂乐 Smooth Soul

Innervisions是美国盲人音乐天才Stevie Wonder的一张经典专辑，完美的融合了放克、福音歌和灵歌，这张专辑的创作非常奇妙的介于正统和肆意之间，如同芭蕾舞演员一样实现了完美平衡。同时，这张专辑在滚石杂志选出的500张历代最强专辑中排名第23。

10.  In The Wee Small Hours (1955)

艺人：Frank Sinatra 

流派：爵士

专辑风格：传统流行 Traditional Pop, 人声爵士 Vocal Jazz

 这张专辑就如同封面所描述的一样，如此平静，烟雾弥漫着。寂寥的路灯、点燃的香烟装点着画面……给人一种孤独、哀怨的感觉。

11.   What's Going On (1971)

艺人：Marvin Gaye

流派: 放克/灵歌/R&B 

专辑风格：灵魂乐 Soul, 摩城 Motown, 流行灵魂乐 Pop Soul, 柔顺灵魂乐 Smooth Soul, 迷幻灵魂乐 Psychedelic Soul

Gaye充满“灵魂力量”的声音 —— What's Going On中掺杂着大量的爵士和蓝调，你能相信这张令人惊艳的专辑的主题其实是社会不公正吗？或者说这张唱片已经拔高到政治观念的层面。其思想性和艺术性的结合，决定了这张唱片非凡的历史地位。

12.   The Planets

艺人：Gustav Holst 

流派：古典

专辑风格：管弦乐 Orchestral, 交响乐 Symphonic Music, 西方古典 Western Classical Music, 交响曲 Symphony

The Planets分为7个乐章，整部作品使用了多种不常见的管乐器，管风琴及众多打击乐器。很少有古典音乐专辑能够包含如此广阔辽远的情感以及如此丰富的音调。因此，很多人认为这张专辑就是凌乱生活本身的一个寓言。

13.   Spirit and The Blues (1994)

艺人：Eric Bibb 

 他的父亲很早就把他带离了学校，Eric Bibb在音乐方面几乎没有接受到更好的教育。但他有机会接触到Bob Dylan 和 Taj Mahal，这张专辑是Bibb标识性的作品，各种指弹、蓝调、福音音乐……

14.  Takk... (2005)

艺人：Sigur Rós 

专辑风格：后摇 Post-Rock

胡言乱语的发明一种语言通常是六岁小女孩做的事情，但事实上，Jónsi用"Hopelandic"（希望之语）为乐队写的很多歌词却丝毫减损乐队的绮丽和宏大， 这证明了它真正的辉煌。这张专辑里加入了更多的弦乐，多了一份深沉。

15.   Heart Of The Congos (1977)

艺人：The Congos 

流派：雷鬼（Reggae）

最经典的雷鬼音乐专辑之一，毫无疑问也是Lee 'Scratch' Perry（制作人）事业的巅峰。如果说要从什么地方开始研究牙买加音乐，那么就从这张专辑开始吧！

16.  This Is Happening (2010)

艺人：LCD Soundsystem 

流派：摇滚

专辑风格：舞曲朋克 Dance-Punk

在这张专辑里，LCD Soundsystem 乐队的主创 James Murphy召集了几位纽约的同行为他助阵，Nancy Whang的键盘、Pat Mahoney的鼓都在本张专辑中发挥着至关重要的作用。在这张专辑中，LCD声音系统依然在完美的运行着。

17. L'Amour (1983)

艺人： Lewis 

当这张个人出版作品在加拿大跳蚤市场被收藏家拾起，随后在线上分享时，这位神秘的名叫Lewis的人，和其神秘的音乐一起，激发了唱片爱好者的想像力。据传言所说，他是一名诈骗艺术家，他没有支付L'Amour的照片拍摄就逃离了洛杉矶，甚至有传言说他实际上是一名外星人。 Lewis仍然是一个谜，但他天鹅绒般的低吟始终停留在歌迷心上。

18.  Spaces (2013)

艺人：Nils Frahm 

流派：电子

“这个版本更像一个录音项目，而不是现场作品，”Frahm在他为Spaces所写的唱片集笔记中讲到。 这张专辑我们可以深切的感受到Nils Frahm对音场的控制。“有些音乐被记录在旧的便携式卷带刻录机上，有些记录在简单的盒式磁带里， 其他的是更先进的多轨录音。”这张专辑则应该刻录在我们心中。

19.   Rivers & Streams (2015)

艺人：Lubomyr Melnyk 

我们对于这个乌克兰原音风格先驱者的一致赞扬，相信你一定也会赞成的。听Lubomyr Melnyk的时候最好不要思考太多的事情，而是试着冥想，沉醉其中。

20.    Junun (2015)

艺人：Shye Ben Tzur, Jonny Greenwood & The Rajasthan Express 

 Paul Thomas Anderson在他的同名电影中记录了这次合作， 因此我们可以真实的了解这张专辑的创作过程。以及与之合作的团体：以色列吉他手Shye Ben Tzur，Radiohead（英国牛津的乐队）的主创Jonny Greenwood和印度乐队Rajasthan Express，他们在后者的家乡录制了这张专辑，Nigel Godrich的灵巧的指法让归巢的鸟儿和四周街道的声音渗透其中，体现出音乐文化的融合。

21 .Tomorrow's Harvest (2013)

艺人：Boards Of Canada 

流派：电子

Boards Of Canada的现场录制通常和环境合成器掺杂在一起，这也激发了一群软件插件开发人员，他们试图模仿可识别的具有标志性特色的声音。或许Tomorrow's Harvest并不是最好的专辑，但我们无可否认它能创造一个充满愉悦并且能打动人心的聆听体验。

22.  Kiasmos (2014)

艺人：Kiasmos 

流派：电子

虽然ólafurArnalds的钢琴作品通常比Nils Frahm的风格更简约抽象，但是在Kiasmos里，他和Janus Rasmussen一起创造了一个古典风格的唱片。这张唱片是由现场乐器制作的，这也使Kiasmos 在纷繁的录音室专辑里留下了不朽的一笔。

23． Baltimore (1978)

艺人：Nina Simone 

流派：爵士

对于Nina Simone来说，这张专辑的录制过程似乎并不是很愉快。她和爵士制作人Creed Taylor的所有意见都不能达成共识。但令人惊讶的是，她最后在一小时的时间内录制了这张专辑。

24.  2001 (1999)

艺人：Dr. Dre

流派：说唱

专辑风格：匪帮说唱 Gangsta Rap, 西岸说唱 West Coast Hip Hop,匪帮放克 G-Funk

“当你的专辑销量不太好，他们会建议你去哪里寻医问药呢？”实际上，听过2001这张专辑你就会明白，为什么Dr. Dre被广泛认为是世界上最好的嘻哈节奏作曲家之一。

25. Ambient 1: Music For Airports (1978)

艺人： Brian Eno 

流派：电子

专辑风格：实验电子 Experimental Electronic, 实验音乐 Experimental, 氛围音乐 Ambient

在Ambient 1.这张专辑里， Brian Eno深刻的表现了对简单事物的复杂性的痴迷，并且将这种探讨进行到了极致。例如，在第二章中，Eno单纯地记录了每个“ah”的声音，并且以不同程度的延迟来循环运用，从而创造一个悠远空洞、不断重叠的音景。在我们心中，这张专辑是Brian Eno最好的氛围音乐作品之一。

26. Selected Ambient Works 85-92 (1992)

艺人：Aphex Twin 

流派：电子

专辑风格：科技舞曲 Techno、氛围科技舞曲 Ambient Techno、智能舞曲 IDM

或许在我们看来有些不可思议， 但Richard James声称在创作《Selected Ambient Works》时对任何古典或电子音乐家都知之甚少， 但其作品似乎受到了一些影响。尽管他们一脉相承，但这张专辑仍有自己鲜明的特色，其独到之处让我们愿意相信Richard James的说法。

27. Psychic (2013)

艺人：Darkside

流派：电子

对于Darkside乐队的存在我们必须感谢Will Epstein。当电音音乐家Nicolas Jaar为其专辑《Space Is Only Noise》巡回演唱寻找现场搭档的时候， 他推荐了多乐器演奏家Dave Harrington，一个奇妙的组合就这样成立了。 Psychic 是一个关于体裁和器乐编排的探索，也是我们听到的任何其他声音都不可比拟的。

28. Infinity Land (2004)

流派：摇滚

艺人：Biffy Clyro 

这是Biffy Clyro跨入顶尖anthemic 摇滚之前的最后一张专辑， Simon Neil想要和他们的歌迷玩一个特别的游戏。他们为专辑的设计了一个简介， 误导粉丝让他们以为自己买错了CD，这也算趣事一件。

在这张专辑里，〝There's No Such Thing As A Jaggy Snake〞 中尖利嘶哑的嘶吼，〝The Kids From Kibble and The Fist Of Light〞则相对中庸，事实上这首歌的本质是流行乐。总的来说，Infinity Land就是这样一张令人难以置信的专辑，充满了旋律之美——棱角分明的吉他旋律，模糊朦胧的节奏，让人沉醉其中。

29. LP1 (2014)

艺人：FKA Twigs 

流派：流行

专辑风格：艺术流行 Art Pop、恍惚嘻哈舞曲 Wonky

这张专辑曾提名2014年水星奖， 虽然最终被Young Fathers的《Dead》摘得桂冠。但《LP1》绝对是一张不容错过的专辑。它将电子实验和犀利的抒情风格结合，加上Tahliah Barnett天使般的嗓音，别有一番风味。

30. The Downward Spiral (1994)

艺人：Nine Inch Nails 

流派：摇滚

专辑风格：工业金属 Industrial Metal、工业摇滚 Industrial Rock

如果把工业音乐圈看作一个暴徒家庭， Trent Reznor一定是教父级别的人物。 这张专辑可能是Nine Inch Nails乐队最著名的作品，其单曲〝Hurt〞广为流行，即便是不了解乐队的人也能听出这首歌。同时，这张专辑被认为给当时低迷的摇滚乐圈注入了一丝活力。

31.  Return To Cookie Mountain (2006)

艺人：TV On The Radio 

专辑风格：独立摇滚 Indie Rock

在最新的专辑《Seeds》 里，TV On The Radio并没有加入太多实验主义。自2011年多乐器手兼共同作曲家Gerard Smith死于肺癌之后，这是他们第一次这样做。但《Return To Cookie Mountain》是真正直抵乐队内心的作品。反复出现的另类摇滚、福音、嘻哈和电子音乐等，与其他众多流派交织在一起，10个手指是数不过来的。

32. Deloused In The Comatorium (2003)

艺人：The Mars Volta 

可以说，《Delouse In The Comatorium》的故事始于At The Drive-In（德克萨斯州摇滚乐队）解散前的最后一张唱片：Relationship of Command。 OmarRodríguez-Lopez说：“我最遗憾的事情之一就是这张唱片的混乱。”“人们认为这是一个原始的、充满力量的专辑，但是他们听到的与真实情况相比较真的算不上什么。” 在《Deloused》里他纠正了这些错误，和Rick Rubin一起创造了一个新的记录。欣赏这张专辑的感觉，就像蒙上眼睛被走了一拳。然而，这种技法的冲击，即使你摔倒地上时，你依然忍不住惊叹。

33. Elephant (2003)

艺人：The White Stripes

流派：摇滚

毫无疑问，这张专辑是乐队质量最高、影响力最大的专辑。甚至可以说，它是最伟大车库摇滚专辑之一。The White Stripes乐队用最原始的方式，探索车库摇滚最原本的精神。

34. Black Sabbath (1970)

艺人：Black Sabbath 

流派：摇滚

专辑风格：硬摇滚 Hard Rock、重金属 Heavy Metal

我们说这张专辑是重金属的先驱应该不为过，虽然他们并不是重金属摇滚的首创者。尽管现代金属专辑非常多，但这张特别的专辑为我们证明了——它不需要八个变形踏板和双踢鼓来创造巨大的声音。相信任何初次聆听《Black Sabbath》的人都难以置信，这张专辑已经有近50年的历史。

35. Funky Kingston (1972)

艺人：Toots & The Maytals 

专辑风格：斯卡 Ska、 洛克斯代迪 Rocksteady、根源雷鬼 Roots Reggae

雷鬼乐和ska乐的先驱者，就雷鬼而言，几乎没有人能与Toots＆The Maytals相提并论。这是该乐队与制作人Chris Blackwell的首张专辑，他们海内外的歌迷们量身打造了自己的声音，同时也保留着自己特点。

36. Mingus Ah Um (1959)

艺人：Charles Mingus 

专辑风格：后波普 Post-Bop

在1950年至1960年之间，Mingus发行了20多张专辑。但是《Mingus Ah Um》无疑是最特别的一张，其中既有为他的音乐英雄所撰写的作品，例如Lester Young和 Duke Ellington，又有不那么钟爱的人物，例如Orval E. Faubus。

37.  Unplugged (1993)

艺人：Neil Young

专辑风格： 民谣摇滚 Folk Rock

你或许会好奇：有这么多高级的现场专辑，Neil Young也有许多录音室专辑，我们为什么选择了这张专辑去代表这两者。事实上，如果听这张专辑里的单曲“Like A Hurricane” ，你就不会怀疑我们的决定，这首歌绝对会让你起鸡皮疙瘩 。

38. The Audience's Listening (2006)

艺人：Cut Chemist 

专辑风格：地下说唱 Underground Hip Hop、唱盘主义 Turntablism

Cut为此忙了18个月——这是他的第一个solo LP，当时，他已经离开了rap组合Jurassic 5和拉丁放克乐队Ozomalti， 他曾经是这些乐队的创始会员。《The Audience's Listening》在Hip Hop里融合了打击乐、灵魂乐、放克、摇滚等音乐肌里以及各地风情，其同名主打歌更是Ipod广告歌。

39. The Hawk Is Howling (2008)

艺人：Mogwai 

流派：摇滚

专辑风格：实验摇滚 Experimental Rock、后摇 Post-Rock

这张专辑里的很多素材都是为哥伦比亚电影配乐而编写的，尽管它从未被使用过。这张专辑介于OST和录音室专辑之间，他在概念上是多样的，并且从未脱节。 试问，谁不想拥有一张名为I'm Jim Morrison、 I'm Dead 或 Scotland's Shame 亦或是 I Love You、I'm Going To Blow Up Your School的专辑。

40. Shedding Skin (2015)

艺人：Ghostpoet 

Obaro Ejimiwe因为Peanut Butter Blues & Melancholy Jam获得了2011年水星奖，第二张专辑也同样广受好评。这张专辑入围2015年水星奖，偏重嘻哈和敲击节奏，贝斯和鼓的简单配置突出人声，是一张相当不错的专辑。

41. Funeral (2004)

艺人：Arcade Fire 

专辑风格：巴洛克流行 Baroque Pop、独立摇滚 Indie Rock、艺术摇滚 Art Roc、 室内流行 Chamber Pop

Funeral 这张专辑拥有太多难以惊奇的特点了，实际上这张专辑仅仅花费了半年的时间。由乐队亲自策划设计和制作，用这半年的时间录制了吉他、钢琴、合成器；风琴、木琴、小提琴、大提琴；喇叭、竖琴、打击乐和声乐等庞大的工程 —— 然后将其变成最好的专辑之一 ，可以说它是无与伦比的。

42. Crimes (2004)

艺人：The Blood Brothers 

The Blood Brothers的后核噪音并不是每个人都会喜欢，但是它的力度，以及在众多歌手的专辑都败北的时候，他们取得了巨大的成功。这是所有发烧友应该欣赏的。 这可能是他们最多样化的以及分歧最小的一张专辑，尖叫歌声使我们无法把它划为流行歌曲或民谣。 《Crimes》并不是愉快的，但是却带着激烈的创造力。

43. Drunk (2017)

艺人：Thundercat 

流派：放克/灵歌/R&B 

专辑风格：新灵魂乐 Neo-Soul

将Snundercat单纯的看做一个贝斯手简直是一种犯罪行为。《Drunk》是Stephen Bruner的第三张个人录音室专辑，展示了从somber到喜剧的歌曲创作，并跨越了多个流派，使其成为一名“融合”艺术家。 虽然“融合”一词远不足以描述他对声音的掌控。

44. Brandenburg Concertos

艺人：J. S. Bach 

专辑风格：西方古典 Western Classical Music

 这是为勃兰登堡的Christian Ludwig侯爵而收集的协奏曲，（尽管没有证据表明他听过这些作品），这张专辑绝对是巴洛克音乐的代表作。 巴赫在这里为每个管弦乐队独奏乐器，你会发现很多细节和音调。

45. The Percy Sledge Way (1967)

艺人：Percy Sledge 

这张专辑的标题说明了所有你需要知道的一切： 它是著名的灵魂乐和R＆B明星的11首歌曲的集合，合成了这样一个标志性专辑。它是壮丽的、轻松的，痛苦的，每一个音符都直达心底。

46. From Kinshasa (2015)

艺人：Mbongwana Star 

流派：世界音乐

让人昏昏欲睡，让人无比兴奋！Mbongwana Star的这张专辑真的只是世界音乐，从某种意义上说，它不是来自北美或欧洲。就如同这张名单上的许多专辑一样，你甚至不能确定他是来自这个世界。

47. Songs For The Deaf (2002)

艺人：Queens Of The Stone Age 

专辑风格：硬摇滚 Hard Rock、 重金属 Heavy Metal、另类金属 Alternative Metal

如果硬摇滚是电子游戏， Josh Homme将是你在boss级别必须打败的人物。 在《Songs For The Deaf 》这张专辑里，Queens Of The Stone Age在一些歌曲中加入了一些舞台摇滚演出的形式，每首歌都是壮阔而神秘的，同时在商业上也取得了巨大的成功。

48. Blakroc (2009)

艺人：Blakroc 

 故事的开始是这样的，Roc-A-Fella Records唱片公司的联合创始人Damon Dash开始听俄亥俄州立大学车库布鲁斯摇滚二重奏“ The Black Black”，并且产生了一个想法：让他们与说唱歌手Jim Jones合作制作一张专辑。接着， Mos Def中止了一场会议， 与他们一起录音，11个星期后，一群艺术家，包括Ludacris，Q-Tip和RZA，贡献了一个真正独特的说唱专辑。

49. The Boatman's Call (1997)

艺人：Nick Cave & The Bad Seeds 

专辑风格：澳洲摇滚 Aussie Rock、当代唱作人 Contemporary Singer-Songwriter

和这个名单上的许多其他艺术家一样，我们可以把Nick Cave的专辑作为标杆，从而决定这个列表将包括哪些作品。 The Boatman's Call这张专辑以钢琴为主导， 与Cave & The Bad Seeds的风格有一点偏离，加入了一些直白的抒情，同时又带着一些阴郁的气息。

50. Blackstar (2016)

艺人：David Bowie 

流派：摇滚

你是不是以为这个列表上会漏掉Bowie？ 实际上，我们认为结束这个列表的最好的方式，莫过于《Blackstar》 ，Bowie的创意天才，加上爵士乐萨克斯演奏家Donny McCaslin和他的四重奏完美补充，带来一种强烈的冲击。这张专辑也获得了第59届格莱美音乐奖：最佳另类音乐专辑的殊荣。

好听的音乐太多，不论你是不是音乐爱好者，我们都希望你能找到属于自己的音乐，她能在你孤单的时候安抚你寂寥的灵魂，在你落寞的时候为你带来特别的能量，你开心的时候亦有欢快的节奏相随……不论你是青葱少年、还是年已不惑，每一个清晨、每一个夜晚，至少有音乐相伴！