2014年，杜比公司再次让我激动不已，带来了又一次翻天覆地的革命——Dolby Atmos全景声。通过制作源头和回放的转变，让商业影院和家庭影院实现了360°的“半球”声场，无比接近真实的“自然声”！玩了十几年影院，对上一次让我激动不已的升级，是DVD升级到蓝光BD，我们告别了有损压缩的杜比AC3和DTS声轨，迎来了无损压缩的杜比TureHD和DTS-HD技术，声音的动态、信息量有了翻天覆地的提升。这次杜比全景声的升级，看似简单的在头顶加上4个喇叭，实现头顶声场，如果这是你对全景声的理解，那你就错了！

制作理念大解放

    以往制作电影音效的时候，都是基于声道制作，如5.1或者7.1，我们的功放只能简单的回放碟片录制好的声道。在这种制作理念下，很难做出精确有连续性的声场过渡，因为混音的时候就要分配、平衡好每个声道，声道越多工作量和数据量越大，难度也越大，想要突破7.1改成24声道或者更多，录音师就会疯掉！并且存储起来也极度浪费空间。

    杜比全景声首先在制作的时候舍弃了声道这个概念，是首个基于声音对象（audio object），而非声道的影院系统。什么是声音对象？你在电影场景中所听到的任何声音都是声音对象，如孩子的叫喊声、直升飞机的起飞声、汽车的鸣笛声。电影制作者运用杜比全景声，可以准确地确定这些声音的发声位置并随情节发展精确地控制声音的位移。

    以这种方式来构思声音，不会有基于声道的音频系统所存在的诸多限制。在基于声道的系统中，电影制作者需要考虑扬声器设置：这个声音应该来自左后环绕声还是左侧环绕声？而有了杜比全景声，电影制作者只需要考虑故事情节：孩子大叫大喊着要跑向哪里？无论在电影院还是家庭影院，杜比全景声系统都可以智能地决定使用哪些扬声器，来精确再现电影人想要呈现的孩子的移动方向。

    而且，比起基于声道的家庭影院，杜比全景声更加灵活、适应性更强。在基于声道的系统中播放基于声道的内容，扬声器数量是固定的：7.1 系统通常包含 7 个扬声器和 1 个低音扬声器。有了杜比全景声，情况恰好相反，你会拥有无与伦比的灵活选择：8个扬声器（5.1.2）就可让你畅享完美体验；或者添加更多扬声器，聆听者会获得更加饱满、细腻的声音。添加扬声器时，支持杜比全景声的接收器会自动判断如何使用扬声器营造妙不可言、身临其境的声音效果。

所以杜比全景=Bed Audio + Object Audio + Dolby Atmos Metadata

Bed（声场）：电影音效不可能全部都是对象，这样就像是舞台上只有演员，没有背景一样，所以Atmos提供了所谓的Bed音效，这是所有整个电影声音的基础，你可以理解这就是最传统的5.1或7.1声道。

Object（对象）：存在于三度立体空间里的一组音效。例如杜比全景声演示碟中，那片旋转的树叶就是一个标准的对像，也就是Object。

Metadata（坐标）：就是记录对象（Object）的位置座标、音像大小、移动时间等相关资讯。您可以想像一下火车开过与头顶有炸弹爆炸的音效，它们除了位置不同，音像的大小与呈现的时间状态也会不同。

    以往功放是被动的解压回放录制好的声道，现在全景声相当于实时编程解码，功放根据最终喇叭的数量来调整输出，喇叭越多声音越连贯流程，能轻松的扩展到20声道以上！

不再是狭义的几声道

    在电影院，我们常看到侧面和后面有一大串喇叭，感觉比家用7.1的喇叭数量要多得多，但是他们依旧是7.1！只不过利用多喇叭组成一个声道，解决环境过大的问题，和家用的7.1没有本质的区别。现在全景声的出现，就可以做到声音由一个喇叭跳到另一个喇叭，每一个喇叭都是一个独立的通道。

    基于声道组成的侧环绕虽然有5个喇叭，但5个喇叭发一样的声音，算一个侧环声道。全景声消除了传统声道概念，把这5个喇叭变成独立的声道，声音不再是一排到另一排，而是一个到另一个，这样声音的定位就能大幅度提升，录音师能创作出更真实和巧妙的声效。

音箱摆位大解放

    根据美国HAA的要求，以往环绕的高度设置大概是1.8m，但这依然是一个折中的要求。当你把环绕设置偏高，你能获得更自然的电闪雷鸣等头顶定位，但遇到多声道音乐会，或者汽车穿越的场景，就会发现环绕偏高带来的不真实，怎么乐器和汽车都跑到头顶去了？当你把环绕设置到较低，音乐会是没问题了，但刮风下雨或者飞机就飞不高了……全景声把以往的侧面和后环绕统一下移到和主箱一个高度，这样地面音箱就能做到完美的衔接，对于地面声音的营造是绝佳的。顶上喇叭就可以负责高空的声效，做到和地面喇叭分工合作，实现360°的半球声场。