有些扬声器比其他扬声器贵。Vivid Audio Kaya 90 的性能要好得多。

 

优点：音乐以极好的纯度再现，并具有动态和响亮播放的能力，这在规模上几乎是闻所未闻的。

缺点：价格昂贵。

类型：三分频落地音箱

频率响应：35-25,000 Hz (-6dB)

灵敏度：90 dB/6 欧姆

高音：1寸铝制锥形管

中音：4寸铝制锥形管

低音：4×5寸铝制锥形管

尺寸：37×120×54 厘米

颜色：黑色钢琴漆、珍珠白、哑光银

有些人愿意比其他人走得更远，以寻求完美的声音。在音箱方面，这是一门真正的艺术。对于Kaya 90，南非和英国的 Vivid Audio 给自己带来了额外的挑战。要让一个相对紧凑的落地音箱性能和几乎是它两倍大的音箱一样好。

 

Kaya 90的外观与其他任何音箱都不一样。尽管远不如其更昂贵的 Giya 兄弟型号那么激进，但其外观需要习惯。这是出于声音方面的原因。

能量传输

音箱的工作是将电子音乐信号转换为开放空气中的压力变化，以便耳朵和身体能够接收到它。这是一个非常低效的过程。并且在此过程中出现的能量应该尽可能少地失真，这样音乐就会以与录音时相同的程度呈现。你是否能感受到来自慕尼黑音乐厅的录音，这取决于音箱如何准确地将电能传输到空气中。

– 在这个级别上，每一次改进代价都是昂贵的，以至于世界上只有少数人愿意去做。

一级方程式

这是极其困难的，这就是为什么有几十万克朗的音箱。 如果有人说他们的音箱是完美的，即使是在高端领域，那不是出于谎言就是无知。这就像说在一级方程式赛车上改进某些东西是不可能的一样。总是有可能做到的，只是稍微减少圈速。在这个层面上，每一次改进都是如此昂贵，以至于世界上只有少数人关心。音箱的情况也是如此。

 

从正面看，Kaya 90拥有几乎是女性化的曲线。

挑战

音箱的所有活动部件，从元件到箱体，都是潜在的失真来源。箱体最好不做任何事情，只提供声音的音量，不要给它着色。然后，它必须尽可能共振。音箱振膜在其范围内必须是超刚性的。音箱元件背面的能量是从哪里获得的？当来自这里的声音与来自前面的声音混合在一起时--后面的声音相对来说稍有延迟--就会发生失真和动态损失。因此，来自元件的一半能量实际上是不需要的。

一气呵成

在寻找完美音箱的过程中，Vivid Audio 采取了科学的行动。顶级型号 Giya G1 Spirit 将经验发挥到极致。更便宜的Kaya系列继承了同样的基本原理。这使得最大但仍然相对紧凑的 Kaya 90 成为一个相当特殊的音箱。

锥形管 = 倒置单元

音箱最独特的地方在于，每个音箱元件都安装在一个向后穿过箱体的锥形管的末端。它是锥形的，意味着它逐渐向内延伸，与音箱单元相反。

音箱单元放大了来自音箱振膜的声音，振膜在单元内部的高气压下工作，因此随着声音向外传出时，压力逐渐降低。在单元末端，声学阻抗与空气相适应，这样，在声音离开音箱并进入另一种介质：空气时，尽可能少的损失能量。通过这种方式，放大器的电能有更大的部分被转化为空气中的动能。

音箱元件后面的锥形管则反其道而行之。当声音向内移动到管中时，气压会增加。机械阻抗相应地增加，直到它最终与空气的低阻抗相差甚远，以至于可以传递的能量非常少。其结果是，声音消失了。这时，音箱元件的背面几乎没有任何声音，这可能会破坏来自正面的声音。从理论上讲，这样的结果是一个具有更好的时序和瞬态响应的音箱。

鹦鹉螺

这与 Bowers & Wilkins在1993年在其传奇的鹦鹉螺音箱中使用的原则，而他们还在其最昂贵的音箱系列中继续使用这一原则。这并非巧合，因为负责开发鹦鹉螺的工程师 Laurence Dickie 是 Vivid Audio 的创始人之一。

锥形管的最大挑战是低频。随着波长的增加，管道的长度必须按比例增加。在鹦鹉螺上，它通过将低音管缠绕成蜗牛壳形状来解决。并且由此得名。在最大的 Vivid 音箱上，导可以向上穿过整个箱体的高度，到达顶部，然后以螺旋状向后盘绕。这给人一种非常特别的外观。

 

Kaya 90 的箱体内部没有平行的表面。每个元件后面都有一个锥形管，用于吸收元件背面的能量。

箱体

Kaya 90 不够大，无法以这种方式解决，而 Vivid 也想给它一个不那么激进的外观。 因此，它选择将管子隐藏在箱体内，在那里它可以折叠起来。管道也是成倍缩小的，即更陡峭，所以它可以做得更短。

 

巨型旗舰 Giya G1 Spirit 的外观远比 Kaya 90要激进的多。而且价格意味着您可以忘记正在流口水的新车。

Laurence Dickie 延续了B&W老款800系列中先进的 Matrix箱体背后的基本理念，通过在音箱内部实现零平行表面。外表面也以某种方式弯曲，使其成为“无限挡板”。这意味着没有尖角，以防止衍射——这对高音频率的时序尤其不利——因为声波沿着箱体外部的表面传播。箱体的形状 - 以及低音元件平行于每一侧的事实 - 防止了不必要的共振。这反过来意味着箱体不需要太多的质量、厚度或内部阻尼。因此，可以减少厚度，从而使一个看起来更小的箱体达到90升的内部容积。每个音箱的重量也是适中的35公斤。

元件

所有音箱元件都有铝制振膜，其分频点远高于交叉频率。这是为了在其工作频率范围内尽可能降低失真。如前所述，所有元件都有自己的窄管，可以吸收振膜背面的能量。

所有元件都有自己巨大而强大的磁铁，以达到最佳的控制效果。仅高音单元就有 2.4 特斯拉的磁通密度，这是很极端的，是正常值的两倍多。元件和其余的创作都是由 Vivid Audio 制造的。这意味着对整个音箱结构的完全控制。

磁铁非常特殊，具有极高的磁通密度。为了达到最佳的控制效果。

它们听起来怎么样？

所有这些理论都是很好的，但这些音箱在实践中听起来如何？是的，很好。

为此，我们连接了 Devialet Expert 220 Pro，它是梦幻般的 140 Pro 的大哥，通过Roon在网络上直接从Tidal传输流媒体音乐。 Devialet 具有适用于 Kaya 90 的滤波器配置文件，但在此测试中，音箱运行时没有进行校正。

现场音乐会

如果您想起鸡皮疙瘩，你可以播放 Susanne Sundfør 在伦敦Barbican音乐会上演奏的《Undercover》现场版。有了 Kaya 90，它听起来如此开放、宏大和真实，以至于我并不怀念曾经亲临现场。因为在这里，我可以把整个音乐厅搬到测试室，钢琴的声音传播到房间里，在底部有一个自然而坚如磐石的基础。再加上Susanne独特的声音，既有力又轻快。她站在房间中央，扭动着她的灵魂。

—我什么时候听过像这样无色而生动的声音？我不记得了。

没有什么比经典发行的《La Tarantella》和乐器合奏《L'Arpeggiata》更糟糕的了。Chestnuts 和弗拉门戈吉他在曲目3《Tarantella napoletana》和《Tono hypodorico》中扮演重要角色。音箱绘制的立体声图像有一种神奇的感觉。不仅音域宽广，而且你在这里还能得到一种高度感。由于出色的脉冲响应，响板发出的咔嗒声具有极高的精确度。它们悬在空中，几乎漂浮在房间周围。

在Luka Sulic演绎的Vivaldi的《The Four Seasons》中，来自弦乐的温暖音景既饱满又大气。对每一个小细节以及大的动态爆发的控制都如此的好，让人感到陌生。我什么时候听过像这样无色而生动的声音？ 我不记得了。

 

低音元件向两侧冲击，从而消除了箱体中不必要的失真。

深沉的低音？

我承认我听过由明尼苏达管弦乐团演奏的Stravinsky的《Firefly》中的低音提琴和定音鼓的更深层次的演绎，但我还是要说，Kaya 90的演奏非常深刻。极快的速度和区分强弱部分的能力—结合清晰的声音和让自己从动作中脱离出来的能力—我不确定我以前是否听到过。仅举几个非常优秀的音箱，包括了 B&W 803 D3、Nordic Tone 和 Focal Sopra No 3。我想，当我们谈到绘制这种类型的全息音景的能力时，KEF Blade Two也被打败了。虽然它们在这方面也非常出色。

 

带有铝制圆顶的高音单元被安装在一个狭窄的管子前面。

流行音乐

一些高端音箱在一种类型的音乐上听起来很棒，但在另一种类型听起来却很无聊。Kaya 90不是这样的 。Ariana Grande、Normani 和 Nicki Minaj 的《Bad To You》就是一个例子。低音节奏强烈而有力，而来自合成军鼓节拍的几乎残酷而尖锐的高音却不允许像其他一些音箱那样突出。 原因并不是 Kaya 90 抑制或完善了高音，而是它们没有把自己的失真添加到已经存在的失真中。实际上结果是相当困难的。

Eminem 的嘻哈经典《Without Me》创造了如此多的生命和运动，以至于我坐下情不自禁的笑。还有低音更深的音箱，它们会让裤腿颤抖的程度更大。Vivid没有介入来调剂低音。但是鼓的动态，快速的文字游戏和曲折的清晰度，以及比我记忆中听到的这种音乐更大的音景，让人听的上瘾。

 

Kaya 系列有多种型号，包括两个较小的落地音箱：45 和 25，其中数字代表以升为单位的容积。还有书架音箱S15和中置音箱C25。

结论

Kaya 90是笔者第一次接触 Vivid Audio。我必须承认，我经常对50万级别的音箱制造商有一些偏见。但是，当我听到这些Kaya 90时，"啊 "的体验接连不断，以至于我提醒自己，提供最好的解决方案成本是非常昂贵的。

Kaya 90是一款钻石级的音箱。不幸的是，对于大多数人来说，梦想购买一对的价格太高了。但就价格而言，您将获得市场上最有活力、最有趣和最能体现全息音景的音箱之一。