这部分归功于音乐工程师们捕捉到的音调平衡：温暖、有活力、让有脉动的弦乐听起来就像弦乐，铜管是圆润的，但又有切割力，还有富有个性的管乐。最后，也是最重要的，是演奏。昆泽尔显然把这些作品当作音乐来尊重，并相应地把它们演奏得很好。在声音方面，无论从哪方面来说，我都认为这部作品比与伦敦交响乐团合作的著名的《水星》更胜一筹，在那里，安塔尔-多拉蒂，一位对柴可夫斯基有着深厚感情的伟大指挥家，似乎在一个不平常的日子里被带到这里。比较一下贯穿线，各种情节是如何衔接的，旋律是如何在Kunzel的带领下轮流被爱抚又被释放的，你就会明白了。同时，昆泽尔的同伴《意大利随想曲》甚至更好，以不可抗拒的推动力和节奏感表现出来。

考虑到Luxman人宣称的声音目标，以及我以前使用Luxman CD机的经验，我最大的惊喜是，D-10X丝毫没有像DU-50那样的 "宽容 "性。为了证明这一点，请查看George Szell的哥伦比亚专辑全集。虽然索尼公司对Epic和哥伦比亚公司的模拟母带（以及每张黑胶唱片）进行了出色的重制，并在此基础上进行了很大的改进，但许多唱片听起来问题仍然严重，头重脚轻，低频不足，这似乎是Szell的一贯作风，但一点很关键，没有别的。当涉及到时间问题时，Luxman是精确的，一致的，犀利的，符合任何脚打拍子的人或扶手椅上的指挥家所要求的精确性。它的细节和分辨率可以满足任何洁癖者，但没有任何过硬、刺耳感或过头，至少我不能把它归咎于D-10X本身。我不知道在D-10X的声音中，通过所有的电容器交换和扭矩调整的方式，有多少音色上的定制，但我从来没有感觉到我所听到的是带味道的，就像马兰士红宝石KI和其他一些播放器，无论品味如何，都是如此。

在过去的几个月里，我一直在听贝多芬后期的作品四重奏，特别是作品131（作曲家认为这是他最伟大的作品）和作品130（据说是他最喜欢的作品），原始版本的大赋格作为最后一个乐章（而不是后来创作的快版本，当时他屈服于发行商和演奏者的压力，将赋格部分分离出来单独出版）。有一个星期，我至少听了十几张CD、SACD、Qobuz和Tidal流媒体（CD、高解析无损和MQA）以及下载的130首歌曲。每当我评测数字组件时，我都会听大量的弦乐，特别是小提琴和中提琴，这并不是因为这些乐器在早期的数字音乐中经常会出现问题。《大赋格》是一个真正会折磨人的测试，因为它代表了贝多芬最粗糙、最不妥协的演奏难度，把乐器，特别是小提琴，几乎推到了其音域的最高极限，当然还有其表现力。在很多时候，它最强调的不是要让人听起来温暖、漂亮，当然也不是要让人听起来丰满或盛大。然而，与此同时，它必须听起来像一把小提琴，只是它有时故意发出刺耳和咄咄逼人的声音。有些四重奏，如拉萨尔四重奏或意大利四重奏，忍不住要把这首曲子演奏得更温柔，尽量都要把贝多芬尖锐的音质甜化或软化，而另一些四重奏，如巴尔塞亚四重奏，则完全回归到作曲家无情的宣泄之中。在这个为期一周的漫长试听中，D-10X表现得非常出色。即使是在我连续听了三首不同的130号作品的那一天，也能让我完全兴奋起来，没有丝毫的听觉疲劳，反而我还渴望得到更多。录音、麦克风、场地和乐器本身的差异被清晰无误地揭示出来；同样具有启示意义的是，对这一棘手但又取之不尽的杰作有各种各样的演绎方法。

D-10X的声音有很大的质感，没有早期数字产品的纸片、扁平、缺血的问题（公平地说，我觉得有责任补充一点，我已经很久没有听到现在任何价格区间内较好的数字产品，还会出现这些问题了）。这并不令我惊讶，因为DU50也是如此。但D-10X在这方面可以与电子管设备相媲美，甚至超越它们，这主要是因为它没有后者的频率响应畸变和失真（无论这些产品多么悦耳动听）。几乎所有好的或更好的人声录音都可以验证这一点，你可以在SACD或数字下载的Jacintha、Lynn Stanley和Patricia Barber的录音中听到真正具有触觉的效果。在我结束评测的时候，我们的音乐编辑Jeff Wilson让我评测Barber的新专辑Higher（TAS 316），在SACD上，它的细节和透明度与音乐的动态空间相适应。录音有点过于接近，所以对我的耳朵来说，它没有提供太多真实的视角，但它的参与度很高，就其本身而言是很有吸引力的。

但你并不需要DSD或无损文件来揭示这种有形和维度的印象。高质量的CD也可以做得很好，比如我目前最喜欢的一张。Alison Krauss的 "Down to the River and Pray"（来自A Hundred Miles or More，Qobuz）。这张唱片的纯净度很高，她的声音的冷艳和圆润，以及伴唱歌手，她在周围的空间中完美地定位--D-10X的表现是无可挑剔的。为了配合关于Billie Holiday的新电影，我还听了一些她的老唱片，尽管曲目年代久远，出处不同，但同样给人以直接和极具触感的美妙印象（试试《Commodore大全》中的 "I'll Be Seeing You"，Qobuz）。

在试用期间，我几乎所有的流媒体都是通过它的DAC进行的，它提供了完整的MQA渲染和解码。Bluesound的Node 2i作为音乐服务器，其内部的DAC被绕过。然而，有些时候，我也会使用Roon和Node 2i作为Roon的终端，这意味着连Node的音乐服务器功能也被绕过了。通过Roon，声音也许更清晰一些，但在A/B组对比之外，我无法告诉你哪个是哪个，甚至要证明都很难。我的流媒体器材是杰出的Aurender A10。在我可以做对比的范围内，同水平匹配并不容易，快速切换A/B组也不现实，因此我的大体印象是Aurender可能更顺畅一点，Luxman可能更外向一点。但我们在这里主要谈论的是细节，除此之外，绝对没有办法确定哪个是更好的信号源。可以说，无论是作为光盘播放器还是流媒体DAC，我发现D-10X的音质在任何对我重要的方面都没有问题，这与音乐源文件固有的录制质量和性能是一致的。

MQA光盘

如果你仍然和我一起期待着对MQA光盘的某种权威评价，那这部分的评测可能会令你失望，因为在某种程度上它只是我自己的看法而已。这是因为MQA光盘在国内的供应量很低，大部分是直接从日本进口的。[目前在日本有560张MQA-CD，还在以每月10-20张的速度增长]。Luxman向我提供了大约六张录音极好但相当冷门的曲目，显然样本不多，无法做出任何类型的整体评估。其中大部分来自2L，一个挪威的发烧唱片公司，专门录制以古典音乐、现代 "古典 "作品，以及在教堂、大教堂和音乐厅等宽敞场所的原声爵士乐。这些专辑包括一个由五名妇女组成的演唱圣诞音乐的团体；两个中型合唱团，其中一个有乐器伴奏，演唱民谣和现代音乐；一个爵士乐三重奏；以及一个法国号和钢琴的独奏会。

它们都是不折不扣的绝美专辑，具有真正的艺术水准，其特点是自然的动态，适度的空间感，以及特别丰富的氛围。那些像我一样觉得很多唱片都感觉离得太近的话，可能会发现这些唱片会非常令人满意。用DXD 24-bit/352.8kHz制作的唱片，其成像和声场往往是真正立体的。发行的专辑包括混合光盘，有SACD立体声和多声道的选择，以及MQA立体声。其中几套还提供了Blu-ray audio光盘，支持多声道和双声道选择。很明显，从原始母带或文件（视具体情况而定）到最后的发行，都下了很大功夫，而这一切似乎都是由2L的创始人、所有者、制作人和工程师Morten Lindberg在内部完成的，他们似乎对所有技术都坚持完美主义。

在这几张唱片中，我最喜欢的两张是《Trachea》和《The Horn in Romanticism浪漫主义的号角》。前者的特色是法国音乐学院，一个由选定的乐器（小提琴、四支号、一支萨克斯）组成的小型合唱团。如前所述，这里的麦克风离得不近，这对该团队有些影响，几乎没有层次。看一下小册子就知道原因了。照片显示它们是一个单排或者双排，很宽的半圆形乐器。这张法国铜管专辑是一次发现之旅，使整个聆听格外有价值。在这之前，我甚至不知道有这种乐器的独奏曲。然而，这还真有，而且是知名作曲家的作品，如杜卡斯、古诺、圣桑、夏布利埃、舒曼和施特劳斯（理查德和弗朗茨，理查德的父亲）。这些作品是用各种铜管号演奏的，包括现代的有瓣喇叭和早期的无瓣（即自然）喇叭，并有钢琴伴奏（一台修复的钢琴）。这是另一个真正迷人的唱片，绝对是最先进的，但却没有任何 "发烧式的夸张"--它只是听起来很真实，让你听到天然喇叭和瓣膜喇叭之间的区别，前者更圆润，更有田园气息，后者更丰满，更丰富，但也更平滑，有更精细的音域和细微差别，而钢琴显然不是现代的大型钢琴。(我的同事Andrew Quint在TAS上评测了这张专辑）。

这些唱片给我留下了深刻的印象，所以我问Lindberg，他能否从他的曲库中给我发一张我比较熟悉的其他音乐的不同版本。他很慷慨地答应了，但是可惜UPS掉链子，他设法找了丢失包裹的踪迹，直到截止日期的前一天才找到它，那时我已经不可能再做任何试听，加到这个评测中。比较例外是一张名为《纯真与经验》的专辑（2L 161出的），这是一张钢琴音乐独奏会--李斯特的B小调，舒曼的Kinderszenen，以及贝多芬的 "Appasionata"--在挪威教堂录制的，由克里斯汀-奥夫斯塔-林德伯格用斯坦威D型钢琴演奏。它可以让你得到你需要的所有细节，实现了已故的彼得-沃克的理想，即成为音乐厅的一扇窗口。我将在将来为TAS撰写的文章中探索更多的2L唱片。

鲍勃-斯图尔特，MQA的主要研发者之一，给我寄来了另外两张采样CD。一张是歌手和各种乐器，另一张是Miles Davis、Cannonball Adderly、John Coltrane、Oscar Peterson、Getz和Gilberto等名人的经典爵士乐，厂牌包括索尼、Verve、Impulse和Blue Note。

那么，在所有这些情况下，与CD相比，MQA的声音与SACD相比如何？很难说。请允许我解释一下。首先，对于MQA光盘，我在Luxman上所能对比的是MQA版本与SACD版本。这是因为，像目前所有的MQA光盘播放器一样，当你选择播放非SACD层时，如果它有MQA，播放器会默认为MQA，所以即使有非MQA格式，你也不能播放。但你可以在你的不支持MQA的播放器上播放它的非MQA版本。(这是MQA和光盘制造商之间的一个合同点，尽管许多光盘制造商不喜欢它。就这一点而言，我也不是很喜欢）。

第二，A/B组快速比较是不可能的，因为你必须先把播放器停止，然后切换到另一层，等到它进入播放，按下播放或选到任何你想听的曲目，等到它播到那，调整这两者之间的水平差异。如果能把切换时间减少到一分钟以内，我就容易多了。一旦所有这些都完成了，我又能听到什么？MQA和SACD之间的区别绝对没有大到，让我能产生信仰，会为其支付如此多的钱。我当时的笔记是这样的。"SACD的成像好像更好一点？"；"MQA的氛围更好一点？" 但随后我又会回过头来质疑自己。"一个MQA发言人告诉我，到目前为止，我这些听感并不是他们从听众那里得到的唯一的反应："也许不是"，"不是，听起来好像差不多？"我们MQA的确认为这是一个很高的褒奖"。(他们的确应该这样做：SACD和DSD是数据怪兽，